繼國漫票房巔峰《大圣歸來》之后，今年又一部十二年磨一劍的《大魚海棠》亮相銀幕，讓不少動漫愛好者對國內(nèi)的動漫市場燃起了新一輪希望。可是為什么國產(chǎn)動漫技術(shù)市場總體上持續(xù)低迷？當中是否存在破局之道？昨天下午，在泰豪創(chuàng)空間，杭州坤虎科技有限公司創(chuàng)始人、資深動漫技術(shù)從業(yè)者錢震豪就和在場的動漫愛好者們共同探討了當中的問題。

　　高成本低收益 令原創(chuàng)品質(zhì)國漫奇缺

　　“上世紀90年代，中國動畫還是一個新興行業(yè)，從事的人并不多。”錢震豪回憶起自己與動漫接觸的16年時光，感慨地說，要想做好動漫，就要有打精力戰(zhàn)的準備。

　　一部好的動畫作品，背后要付出很多。在制作過程中，動畫每秒可以達到24幀的頻率，為了配合動畫里面人物口型、肢體的變化，動畫工作者幾乎每兩幀就要畫一張畫，并且在畫好之后還得將這些手繪畫連起來看效果如何，再加以修改，這是一個很煩瑣的工程。

　　“畫畫的時候線條粗細要統(tǒng)一、手不能抖，這是動畫工作者最基本的要求。另外，為了做出最好的動畫效果，每一個動畫工作者的桌子旁邊都會放一面大鏡子，在作畫時隨時看自己的表情和動作，方便創(chuàng)作。”錢震豪說，制作一部好動畫不但對動畫工作者的人力要求很高，對時間的要求更高，從制定劇本、挑選導(dǎo)演到后期的動畫錄制，要經(jīng)歷大約17個步驟才可以出一部完整的動畫作品。

　　可高投入并不等同于高收益，當時制作一分鐘的手繪動畫成本耗費大約在1.3萬到2萬之間，但是這一分鐘在電視上播出時，收入回報僅只有八百多元。

　　發(fā)展的前提當然是要先生存，所以在2000年左右，很多國內(nèi)的動畫工作室為了生存下去，都紛紛為境外片進行加工，從中賺取低廉的人力價值回報。“在這樣的模式下，國內(nèi)動畫工作者并沒有過多的動力去創(chuàng)造新的漫畫，專心制作優(yōu)質(zhì)作品。”錢震豪表示，這是中國動漫技術(shù)低迷的原因之一。

　　除了做好技術(shù) 國漫更應(yīng)注重營銷能力

　　近年來，中國進入資本市場，這無疑掀起了一波經(jīng)濟發(fā)展的新浪潮。但是對于國產(chǎn)動漫市場，卻沒有同步水漲船高，在錢震豪看來，歸根結(jié)底還是因為國漫缺乏營銷手段。

　　真正讓錢震豪和業(yè)內(nèi)的動畫工作者認識到這點源于2005年的《喜羊羊與灰太狼》。最初的《喜羊羊與灰太狼》是由原創(chuàng)動力制作組制作而成，只是一部名不見經(jīng)傳的動畫作品。正當大家覺得它將石沉大海時，廣東的一家公司收購了它的版權(quán)。令眾人意外的是，在資本市場有效的運營手段下，《喜羊羊與灰太狼》幾乎在一夜之間，就被國內(nèi)的小朋友們所熟知。

　　“上個世紀開始，國漫主要依靠的就是國家財政的補貼，所以很多創(chuàng)業(yè)者都沒有認識到營銷的重要性。” 錢震豪惋惜地表示，業(yè)內(nèi)大家都稱贊為良心之作的《藏獒多吉》，就因為營銷手段的缺乏，至今還沒有達到它應(yīng)有的傳播效果。

　　“我們的技術(shù)完全不比國外的差。”錢震豪說，因為動漫技術(shù)制作成本高，回收資金鏈比較長，在資本化市場，并不是有很多投資人愿意投資，才致使國漫缺乏營銷渠道。很多類似于《大魚海棠》之類的好作品，往往只能在朋友圈賺個口碑和情懷，實際上的投入、支出還是遠不成比例。這也讓眾多愛好動畫的動畫工作者漸漸失去了信心。“所以說，承擔起‘國漫崛起’任務(wù)還是任重而道遠的。”